Duração: 120 minutos
atividade presencial
Grátis
Local: Espaço de Tecnologias e Artes
Inscrições no aplicativo Credencial Sesc SP a partir de 12/2, às 14h
Datas e horários
De 20/02 a 20/03
Este curso faz uma retrospectiva histórica do musical no cinema mundial, desde a década de 1930 até os dias atuais.
Cronograma
Aula 1 | O nascimento do cinema falado (e cantado) e o musical clássico no cinema dos EUA nos grandes estúdios: décadas de 1930, 1940, 1950
Aula 2 | A modernização pop e rock do musical nos anos 1960 e 1970 nos EUA + A cena francesa com o cineasta Jacques Demy
Aula 3 | As décadas de 1980 e 1990: decadência e sumiço do gênero, apesar de algumas tentativas com o musical clássico, a opereta e os musicais “dançados”, “videoclipescos”. A cineasta Chantal Akerman na Bélgica e sua contribuição
Aula 4 | Século XXI: o resgate do musical, em obras “pastiche” como Moulin Rouge e La La Land. Consagração e Oscars. Novas variações, sucessos e fracassos, influências das séries
Aula 5 | Brasil: O cinema musical brasileiro no século XX e XXI – as várias vertentes do gênero, desde as chanchadas da Atlântida, passando por filmes de Roberto Carlos e os longas “videoclipescos” dos anos 1980. A nova onda de musicais no cinema brasileiro nas décadas de 2010 e principalmente 2020
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Vagas limitadas. Inscrições no aplicativo Credencial Sesc SP ou pelo site centralrelacionamento.sescsp.org.br a partir de 12/2, às 14h.
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Lufe Steffen é cineasta, roteirista, jornalista, escritor, ator & cantor, formado em Comunicação – Rádio & Televisão (Universidade Metodista), além de ter formação técnica como ator na Fundação das Artes de São Caetano do Sul. Como roteirista e cineasta, escreveu e dirigiu 10 curtas-metragens ficcionais – todos ligados à temática LGBTQIA+ – e os dois longas documentais “São Paulo em Hi-Fi” (2016) e “A Volta da Pauliceia Desvairada” (2012). Roteirizou e dirigiu “Cinema Diversidade”, série documental para TV, cuja inspiração vem de seu próprio livro “O Cinema que Ousa Dizer Seu Nome” (Editora Giostri, 2016 ). Publicou ainda “Tragam os Cavalos Dançantes” (2008) e implantou a websérie “Memórias da Diversidade Sexual”, produzida junto ao Museu da Diversidade Sexual. Desde 2017, ministra oficinas sobre o cinema LGBTQIA+, cursos sobre teledramaturgia, radionovelas, música pop e cinema musical e mantém o canal Naftalufe, no YouTube. No teatro, dirigiu o espetáculo “As Drags Devem Estar Loucas” (2019 ) e o grupo performático-musical Frenéticos, Molhados & Croquettes. Mais recentemente, lançou o show “Miragem Viagem”.
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