De 28 a 30/7, de terça a quinta, das 19h às 21h30.

O grid ocupa um lugar central na história do design gráfico e das artes modernas como dispositivo de ordenação, organização espacial e autonomia formal. Associado a valores como racionalidade, neutralidade e controle, tornou-se uma das estruturas mais emblemáticas da visualidade moderna. Como observa Rosalind Krauss, o grid anuncia o desejo da modernidade pelo silêncio, pela não narratividade e pela exclusão de elementos considerados externos à linguagem visual.

Partindo dessa tradição, o curso propõe um deslocamento conceitual: pensar o grid menos como grade e mais como malha. Inspirada nas reflexões do antropólogo Tim Ingold, essa perspectiva compreende a produção gráfica como um emaranhado de linhas, relações, percursos e experiências. Em vez de uma estrutura fixa e autônoma, a visualidade aparece como resultado de processos coletivos, encontros, negociações e transformações contínuas.

Encontro 1 – 28/7
Estéticas relacionais e a produção de visualidades. Fissuras no cânone moderno e no mito do autor individual. Práticas coletivas em arte e design.

Encontro 2 – 29/7
Publicações e outros múltiplos no contexto de práticas coletivas em arte e design. Livros, cartazes, folhetos e outros papéis impressos.

Encontro 3 – 30/7
Experimentos: emaranhando o grid. Proposições práticas baseadas no trabalho de coletivos de arte e design.

Vânia Medeiros é artista visual, designer e educadora. Doutora pela FAU-USP, desenvolve pesquisas e projetos em processos transdisciplinares e colaborativos de criação. Participou de exposições em instituições como o MAM São Paulo e o MAM Bahia, além de residências artísticas no Brasil e no exterior. Atua como designer e ilustradora em projetos editoriais e culturais e coordena a plataforma de publicações independentes Conspire Edições. Sua obra integra o acervo do MAM São Paulo.