O curso oferece uma experiência de iniciação musical voltada ao universo das práticas percussivas. Ao longo dos encontros, os participantes terão contato com fundamentos rítmicos, técnicas de execução em diferentes tambores e instrumentos de percussão, desenvolvendo percepção musical, coordenação motora e prática coletiva.

Não é necessário possuir um instrumento.

As atividades combinam experimentação sonora, exercícios corporais e vivências em grupo, criando um ambiente de aprendizagem baseado na troca de saberes e no desenvolvimento progressivo da musicalidade. Serão explorados ritmos e manifestações presentes na cultura brasileira, como ijexá, afoxé, baião, samba e outras expressões de matrizes afro-brasileiras, reconhecendo suas características musicais e seus contextos culturais.

Ao longo do curso, serão trabalhados princípios como pulsação, escuta, coordenação motora, acentuação, construção de levadas coletivas e técnicas de execução em instrumentos como congas, atabaques, timbas, pandeiros, agogôs e demais instrumentos percussivos disponíveis no Centro de Música.

A formação estimula a escuta, a percepção rítmica e o uso do corpo como recurso percussivo, ampliando a compreensão da música como expressão cultural, prática coletiva e espaço de valorização das heranças afro-brasileiras. O curso oferece ferramentas para que cada participante desenvolva autonomia, expressão musical e repertório rítmico de forma criativa e colaborativa.

Mini bio: Alessandra Noronha é artista-educadora, percussionista e pesquisadora de ritmos da cultura popular brasileira. Seu trabalho se enraíza nas vertentes do samba e nas influências afro e indígenas, criando pontes entre corpo, som e ancestralidade. Conduz vivências e oficinas de percussão e pandeiro, participa de shows com ambientações sonoras e percussivas e colabora na criação musical para espetáculos de poesia e teatro.