Acessibilidade: múltiplas maneiras de experimentar a programação do MIRADA

Festival amplia a oferta de recursos acessíveis e promove debate sobre Cultura DEF, criação e artes cênicas

Em 2026, a acessibilidade está presente em diferentes dimensões do MIRADA – Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas. Além de garantir condições de circulação e permanência nos espaços, o festival amplia a oferta de recursos para a fruição dos espetáculos e promove ações de formação e debate sobre acessibilidade, deficiência e criação artística.

Todos os espaços do festival contam com rotas acessíveis por meio de rampas e/ou elevadores, além de espaços reservados para pessoas em cadeira de rodas, com visibilidade garantida, e assentos com dimensões ampliadas para acomodação segura e confortável de pessoas obesas.

Recursos para diferentes formas de fruição

Parte dos espetáculos apresentados no Teatro e Ginásio do Sesc Santos e no Teatro Guarany contará com recursos como interpretação em Libras, audiodescrição e vivência tátil.

Disponibilizada por meio de radioreceptores, a audiodescrição é destinada a pessoas cegas, com baixa visão e outros públicos que possam se beneficiar do recurso. Durante a apresentação, uma descrição poética dos elementos visuais do espetáculo contribui para a construção de imagens e sentidos a partir da experiência sonora. A vivência tátil complementa esse recurso e oferece um contato prévio com elementos do cenário, figurinos e objetos de cena disponibilizados pelas companhias.

Para pessoas surdas e pessoas com deficiência auditiva usuárias da Língua Brasileira de Sinais (Libras), alguns espetáculos contarão com intérpretes para realizar a tradução e interpretação em Libras.

Também estarão disponíveis abafadores de ruído para pessoas que necessitem de maior conforto acústico durante os espetáculos.

ROBOT: quando a acessibilidade também faz parte da criação

Um dos destaques da programação é ROBOT: Ecos neurodivergentes, do Tercer Abstracto, programa binacional de investigação e criação teatral entre Chile e Brasil. Dirigido por David Atencio, o espetáculo articula teatro, dança e ciências cognitivas e reúne em cena artistas neurodivergentes e com deficiência.

Claudia Vicuña, bailarina e coreógrafa neurodivergente; Héctor Medina, bailarino e performer com deficiência motora; e Sergio Mejía, ator com síndrome de Down, interpretam personagens que, durante uma mudança de casa, reorganizam o espaço cênico como um laboratório vivo. No espetáculo, a neurodiversidade não aparece apenas como tema, mas como um dos princípios estruturantes da criação. O teatro é entendido como espaço de investigação compartilhada entre diferentes modos de existir, perceber e agir no mundo.

A montagem é uma peça distendida, desenvolvida desde sua origem para acolher públicos neurodivergentes. A experiência inclui guia antecipatório, que apresenta previamente os estímulos do local e pode contribuir para reduzir a ansiedade; controle de estímulos sonoros e luminosos; e um espaço de regulação com recursos de apoio sensorial durante a performance.

Deficiência como experiência, criação e conhecimento

A presença de artistas com deficiência e neurodivergentes em ROBOT também se aproxima de um conceito que ganha espaço na programação do festival: a Cultura DEF.

Criada pelas próprias pessoas com deficiência, a expressão reconhece e valoriza experiências, saberes, linguagens, estéticas e formas de produção cultural que emergem dessas vivências. Mais do que um conceito, a Cultura DEF se apresenta como um movimento de afirmação da diversidade humana e do protagonismo das pessoas com deficiência nos espaços de criação, produção, conhecimento e fruição artística.

O tema estará presente no encontro Cultura DEF e artes cênicas: um intercâmbio de experiências e linguagens, que reúne Catharine Moreira, multiartista, tradutora e consultora surda; David Atencio, diretor de ROBOT e pesquisador teatral chileno; e Renato Di Renzo, arte-educador, diretor e fundador do Projeto TAMTAM, organização sediada em Santos que promove integração inclusiva e diversa por meio da arte e da convivência.

A proposta é ampliar a discussão sobre acessibilidade para além da adaptação de espaços e recursos, pensando-a como parte da experiência cultural em sua dimensão mais ampla: como direito, autonomia, participação, criação, produção de conhecimento e transformação social.

Espetáculos com recursos acessíveis

Parte dos espetáculos apresentados no Teatro do Sesc Santos, no Ginásio e no Teatro Guarany contará com interpretação em Libras, audiodescrição e vivência tátil. Também estarão disponíveis abafadores de ruído.

Ações Formativas

Os bate-papos e palestras no Sesc Santos contarão com interpretação em Libras.