10/04/2025
Em abril, o Brasil celebra o nascimento de Pixinguinha (23/4), um dos maiores nomes da música brasileira e referência incontornável na história do choro. A data marca também o Dia Nacional do Choro, e, para homenagear esse gênero musical genuinamente brasileiro, o Sesc 24 de Maio realiza mais uma edição do projeto Choraço, de 23 de abril a 11 de maio.
Serão 20 atividades com entrada gratuita ou ingressos acessíveis, entre apresentações musicais, rodas de choro, teatro, dança, literatura e intervenções cênico-musicais, proporcionando ao público uma verdadeira imersão nos diversos caminhos do choro — da tradição à contemporaneidade.
A edição 2025 de Choraço reafirma o compromisso do projeto com a valorização do choro como base estética e estilística da música popular brasileira. Artistas e grupos de diferentes gerações e regiões apresentam releituras e novas perspectivas, mostrando como o gênero dialoga com o samba, o baião, o frevo, o maxixe, o lundu e até mesmo com o jazz.
Entre os destaques da programação estão nomes como Mestrinho, Guinga, Cristovão Bastos, Toninho Ferragutti, Eudóxia de Barros, além de grupos como Sonhos de Lundu, Chora – Mulheres na Roda (RJ), Regional do Motta, e Escola de Choro de São Paulo.
Além do teatro, a programação ocupa diversos espaços da unidade, como o Jardim da Piscina e o Espaço de Tecnologias e Artes, e se estende para outras cidades com ações nas unidades do Sesc em Santos e São José dos Campos, além de atividades formativas nos Centros de Música do Sesc Consolação e Sesc Vila Mariana.
O Choraço 2025 traz atividades voltadas a todas as idades, incluindo propostas para a primeira infância, como o “Baile no Colo: Choro!”, e ações para o público idoso. A programação também valoriza o protagonismo feminino e negro dentro do gênero, com atrações como “Mulheres Pretas no Choro” e o grupo Chora – Mulheres na Roda, do Rio de Janeiro.
Além dos shows, haverá rodas de choro abertas ao público, como o Jardim do Choro, intervenções artísticas, bailes, audições comentadas, espetáculos interativos para o público infantojuvenil e encontros dedicados à memória e ao legado de grandes nomes do gênero, como Jacob do Bandolim, Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth e Orlando Silveira.
A intervenção propõe encontros entre dança, música e artes visuais, com o choro como elemento central. Com criações coreográficas e música ao vivo, artistas visuais produzem pinturas e projeções. O evento promove interação com o público e valoriza a cultura popular brasileira, expandindo o choro para novas linguagens artísticas.
Quando:
23/04 • Quarta • 19h00
24/04 • Quinta • 19h00
26/04 • Sábado • 19h00
27/04 • Domingo • 17h00
03/05 • Sábado • 19h00
04/05 • Domingo • 17h00
Valores: Gratuito
O espetáculo inédito reúne o sanfoneiro Mestrinho e o Regional do Matuto — grupo criado especialmente para esta apresentação — em homenagem ao encontro musical entre Luiz Gonzaga e o Regional do Canhoto. Conhecido como “O Rei do Baião”, Gonzagão também nutria forte admiração pelo choro e gravou diversos estilos ao longo da carreira. A direção artística é de Lucas Nobile, a direção musical de Henrique Araújo e a produção da Clementina Produções Artísticas, com Igor Nikolai.
Quando:
23/04 • Quarta • 20h00
24/04 • Quinta • 20h00
Valores:
R$ 18,00 Credencial Plena
R$ 30,00 Meia entrada
R$ 60,00 Inteira
O espetáculo destaca a contribuição de compositores afrodescendentes fundamentais para a história do choro, como Joaquim Antônio Callado, Chiquinha Gonzaga, Pixinguinha, Anacleto de Medeiros e Bonfiglio de Oliveira. Com releituras desses clássicos e composições autorais, o grupo costura passado e presente em arranjos autênticos, que equilibram o moderno e o tradicional. Flautas, clarinete, saxofone, trombone, trompete, violão, cavaquinho e percussão se unem num som marcado pelo contraponto entre madeiras e metais.
Quando:
25/04 • Sexta • 20h00
Valores:
R$ 18,00 Credencial Plena
R$ 30,00 Meia entrada
R$ 60,00 Inteira
Idealizado por Caio Vinícius, o projeto Batuque Negro é uma homenagem às raízes de matriz africana por meio da música instrumental autoral. O show reúne ritmos como samba, choro, pagode, jazz e forró em composições contemporâneas, versáteis e cheias de suingue. A percussão ganha destaque nos arranjos, valorizando a cultura preta com protagonismo e elegância.
Quando:
26/04 • Sábado • 15h00
Valores: Gratuito
Com ensino gratuito e foco na tradição oral do “tocar de ouvido”, a Escola de Choro de São Paulo forma novos músicos na capital por meio de cursos, rodas, práticas de conjunto e apresentações. Nesta ocasião, os professores da escola recebem mestres consagrados do choro, referências para músicos de todo o país.
Quando:
26/04 • Sábado • 20h00
27/04 • Domingo • 18h00
Valores:
R$ 18,00 Credencial Plena
R$ 30,00 Meia entrada
R$ 60,00 Inteira
Com repertório pensado para o salão, o Baile do Regional do Motta aposta em arranjos que celebram a dança e o convívio, explorando ritmos como maxixe, polca, baião, xote e samba. Alternando músicas cantadas e instrumentais, o grupo cria um ambiente envolvente que evoca as gafieiras da Era do Rádio e os bailes de salão de ontem e de hoje.
Quando:
27/04 • Domingo • 15h00
Valores: Gratuito
Nesta roda especial, a pandeirista Roberta Valente — referência no choro há mais de 30 anos — reúne grandes nomes da música instrumental brasileira, como Alessandro Penezzi, Fabrício Rosil, Ale Ribeiro e Cleber Silveira. O quinteto interpreta clássicos de mestres como Chiquinha Gonzaga, Pixinguinha e Jacob do Bandolim, além de composições autorais dos próprios músicos, mostrando a vitalidade do choro contemporâneo. O show também compartilha histórias de figuras marcantes do gênero, reforçando a relevância dessa tradição reconhecida como patrimônio imaterial do Brasil pelo IPHAN.
Quando:
30/04 • Quarta • 20h00
Valores:
R$ 18,00 Credencial Plena
R$ 30,00 Meia entrada
R$ 60,00 Inteira
O Quintetinho Caracaxá convida bebês, crianças e suas pessoas adultas para uma roda de choro cheia de música, jogos e brincadeiras. A proposta é explorar o universo do choro de forma lúdica, estimulando a percepção musical dos pequenos por meio de ritmos, timbres, intensidades e sons variados.
Quando:
01/05 • Quinta • 14h00
Valores: Gratuito
Misturando teatro, música e imaginação, o espetáculo acompanha os amigos João e Chica, que descobrem o choro ao escutar um som misterioso vindo da pracinha. De forma divertida, eles contam as estórias e a história desse gênero musical nascido no século XIX no Rio de Janeiro — uma mistura de melodia ocidental com ritmo africano, considerado a mais antiga música brasileira ainda em plena atividade. O projeto é uma criação do núcleo de pesquisa e ponto de cultura da Casa do Ritmo, de Sorocaba, com artistas da cidade e região.
Quando:
01/05 • Quinta • 16h00
02/05 • Sexta • 16h00
03/05 • Sábado • 16h00
04/05 • Domingo • 16h00
Valores: Gratuito
Reconhecido como um dos grandes nomes do choro contemporâneo, Cristovão Bastos interpreta clássicos de mestres como Pixinguinha, Chiquinha Gonzaga e Jacob do Bandolim, além de composições autorais que marcaram sua trajetória. O show celebra os 70 anos da coletânea “Jacob Revive Nazaré” e conta com a participação especial do violonista João Camarero. Com mais de cinco décadas de carreira e diversos prêmios — incluindo indicações ao Grammy Latino e o Prêmio Ernesto Nazareth —, Cristovão é acompanhado por Sidiel Vieira (baixo), Morgana Moreno (flauta) e Xeina Barros (percussão).
Quando:
01/05 • Quinta • 18h00
Valores:
R$ 18,00 Credencial Plena
R$ 30,00 Meia entrada
R$ 60,00 Inteira
Com repertório que une clássicos e releituras, o grupo Mulheres Pretas no Choro traz ao palco um encontro vibrante entre cordas, sopros e percussões, destacando o protagonismo feminino e negro no choro. A apresentação integra o projeto O Choro é Negro, idealizado por Juliana Monteiro, e conta com a participação especial da cantora Hilda Maria, cuja interpretação transita entre o erudito e o popular. Um espetáculo que une afeto, pertencimento e tradição afro-brasileira.
Quando:
02/05 • Sexta • 20h00
Valores:
R$ 18,00 Credencial Plena
R$ 30,00 Meia entrada
R$ 60,00 Inteira
Com mais de 55 anos de carreira, Guinga apresenta repertório afetivo com composições marcantes como “Cheio de Dedos”, “Catavento e Girassol” e “Choro pro Zé”, em arranjos inéditos para duo e trio. O show celebra o choro e a canção brasileira, contando com as participações especiais de Simone Guimarães e Jessé Sadoc.
Quando:
03/05 • Sábado • 20h00
04/05 • Domingo • 18h00
Valores:
R$ 18,00 Credencial Plena
R$ 30,00 Meia entrada
R$ 60,00 Inteira
Em clima de roda, João Poleto recebe convidados para celebrar a essência do choro em um encontro de gerações e improviso. No repertório, clássicos de mestres como Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth, Joaquim Callado, João Pernambuco e Jacob do Bandolim. Mais que um show, uma vivência coletiva onde o aprendizado, a escuta e a troca entre músicos acontecem de forma espontânea — no melhor espírito do choro.
Quando:
03/05 • Sábado • 15h00
04/05 • Domingo • 15h00
Valores: Gratuito
Em duas noites dedicadas à genialidade de Raphael Rabello, o jornalista Lucas Nobile e o violonista João Camarero conduzem audições comentadas de gravações antológicas — e muitas delas inéditas — do mestre do violão de sete cordas. Com registros raros dos anos 1970 com Os Carioquinhas e solos impressionantes da década de 1990, o encontro relembra a trajetória de um dos maiores violonistas do Brasil, que revolucionou o papel do instrumento no choro e na música brasileira.
Quando:
29/04 • Terça• 18h30
06/05 • Terça • 18h30
Valores: Gratuito
O Sexteto Panorama revisita composições de seus dois álbuns em um show que destaca a riqueza e a diversidade do choro contemporâneo. Formado por Alexandre Ribeiro, Roberta Valente, Yves Finzetto, Henrique Araújo, João Poleto e Gian Correa, o grupo recebe no palco três grandes nomes da música brasileira: Nailor Proveta, Alessandro Penezzi e Arismar do Espírito Santo. Celebração que conecta tradição e modernidade no gênero mais antigo da música urbana brasileira.
Quando:
07/05 • Quarta • 20h00
Valores:
R$ 18,00 Credencial Plena
R$ 30,00 Meia entrada
R$ 60,00 Inteira
No ano do centenário de Orlando Silveira, Toninho Ferragutti e Regional celebram a obra do sanfoneiro que transitou com maestria entre Chopin e Luiz Gonzaga – seu padrinho na música e no casamento. Integrante do lendário Regional do Canhoto, Silveira atuou como instrumentista, produtor e arranjador de grandes nomes da música brasileira. O show reúne composições inéditas e clássicos do artista, com destaque para o álbum Choros Ontem, Hoje, Sempre (1978).
Quando:
08/05 • Quinta • 20h00
Valores:
R$ 18,00 Credencial Plena
R$ 30,00 Meia entrada
R$ 60,00 Inteira
A pianista Eudóxia de Barros interpreta obras de dois grandes nomes do Choro brasileiro: Ernesto Nazareth e Zequinha de Abreu. Reconhecida como uma das principais intérpretes de Nazareth, Eudóxia gravou, em 1963, o LP Ouro sobre Azul inteiramente dedicado ao compositor – numa época em que essa escolha causava estranhamento no meio erudito. A apresentação celebra essa trajetória e o legado dos mestres da música brasileira.
Quando:
09/05 • Sexta • 20h00
Valores:
R$ 18,00 Credencial Plena
R$ 30,00 Meia entrada
R$ 60,00 Inteira
Nesta livre adaptação da obra Pedro e o Choro, de Simone Cit e Roberto Gnattali, Pedro, um menino pandeirista, encontra um livro misterioso entre os pertences da avó e parte em uma divertida aventura ao lado de um gato, um tico-tico e um marreco. Em busca de um tal “Animal” – apelido do músico chorão Alexandre Gonçalves Pinto –, Pedro descobre o universo do choro brasileiro. A história explora aspectos da linguagem musical com delicadeza e imaginação, aproximando crianças dos sons, timbres e ritmos por meio de personagens encantadores e situações cheias de curiosidade.
Quando:
10/05 • Sábado • 16h00
11/05 • Domingo • 16h00
Valores: Gratuito
Com muito humor e criatividade, o espetáculo musical infantil Operilda Cai no Choro conta a história do chorinho – estilo nascido no Rio de Janeiro no final do século XIX. Criada por Andréa Bassitt, a peça traz a jovem feiticeira Operilda em uma jornada pelo tempo, ao lado da amiga Vassorilda e do grupo musical Chorildos. Juntos, eles apresentam ao público personagens marcantes da música brasileira, como Chiquinha Gonzaga, Pixinguinha e Ernesto Nazareth, revelando curiosidades sobre ritmos, instrumentos e a riqueza cultural do choro. Indicado ao Prêmio APCA como Melhor Musical Infantil.
Quando:
10/05 • Sábado • 18h00
11/05 • Domingo • 18h00
Valores:
R$ 12,00 Credencial Plena
R$ 20,00 Meia entrada
R$ 40,00 Inteira
O grupo Chora surgiu no Rio de Janeiro com o propósito de ampliar a presença feminina nas tradicionais rodas de choro. Formado por instrumentistas dedicadas à música instrumental brasileira, o grupo realiza apresentações e promove encontros abertos e didáticos para mulheres instrumentistas. No show, além de composições autorais, Chora traça um panorama do choro feito por mulheres – de Chiquinha Gonzaga a Luciana Rabello – sem deixar de homenagear grandes mestres como Pixinguinha e Jacob do Bandolim.
Quando:
10/05 • Sábado • 15h00
11/05 • Domingo • 15h00
Valores: Gratuito
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